Крымов Дмитрий Анатольевич

Родился в семье режиссёра Анатолия Эфроса и театрального критика Натальи Крымовой. Внук театроведа и поэтессы Зинаиды Чалой. По совету деда со стороны отца, Дмитрию дали фамилию матери, чтобы он мог избежать проблем из-за еврейской фамилии при царившем в СССР антисемитизме.
В 1976 году Крымов окончил постановочный факультет Школы-Студии МХАТ (курс Э. П. Фрезе). С 1976 года начал работать в Театре на Малой Бронной. Создал сценографию к постановкам своего отца Анатолия Эфроса: «Отелло» У. Шекспира (дипломная работа), «Месяц в деревне» И. Тургенева, «Лето и дым» Т. Уильямса, «Воспоминание» А. Арбузова, «Наполеон Первый» Ф. Брукнера, «Директор театра» И. Дворецкого. На сцене МХАТ оформил спектакли Эфроса «Тартюф» (Мольера) и «Живой труп» Л. Толстого.
В 1985 году перешёл в Театр на Таганке, где оформил спектакли «У войны не женское лицо» С. Алексиевич, «Полтора квадратных метра» по повести Б. Можаева и «Мизантроп» Мольера. Всего в портфолио Крымова свыше 100 оформленных спектаклей для театров России, Японии, Болгарии, Франции, США и др.
В начале 1990-х годов, когда ушёл из жизни Анатолий Эфрос, Крымов оставил театр и занялся изобразительным искусством: живописью, книжной графикой, инсталляцией, участвовал в групповых и персональных выставках за рубежом и в России. Работы Крымова хранятся в коллекциях музеев Ватикана, Государственной Третьяковской галереи, Русского музея, Пушкинского и других. В тот период написал портрет папы Иоанна Павла II. Картина была сделана с фотографии и предназначалась как подарок на день рождения понтифику. Она была выдержана в «хулиганской» стилистике, технику сравнивали с манерой Модильяни или Сутина. Очевидцы вспоминали, что когда понтифику привезли полотно и сняли вуаль с подрамника, «кардиналы просто остолбенели. Зависла пауза. Нашёлся один Иоанн Павел II, сказавший: „Noli timere, quia ego sum“ („Не бойтесь, это я“)».
В 2002 году Крымов стал преподавать в Российской академии театрального искусства на курсе театральных художников. В том же году он выпустил свой первый спектакль — «Гамлет», поставленный для Валерия Гаркалина. Премьера состоялась в дни захвата заложников на Дубровке. Спектакль получил массу критических отзывов: в прессе высказывались мнения, что Крымову не стоило браться за режиссуру и выходить из рамок сценографии, в рецензиях отзывались о постановке как о «обычном драматическом театре». В 2004 году выпустил «Недосказки» — оригинальный пластический перформанс. В последовавших за ним спектаклях «Сер Вантес. Донкий Хот» и «Демон. Вид сверху» роли исполняли студенты-сценографы и молодые актёры, эти спектакли уже были совершенно не похожи на классический театр и в прессе описывались как «художественные акции» и «сюрреалистические иллюзионы». В них повествование идёт через ряд метафор, образных представлений, вербальных и визуальных перформансов.
В 2004 году начал работать в театре «Школа драматического искусства», где возглавил свою Лабораторию. В 2007 году Крымов и его студенты получили Гран-при Пражской квадриеннале — «Золотую тригу», главную сценографическую награду мира. Ученицы Крымова Вера Мартынова и Мария Трегубова работали над сценографией поставленного в 2010-м спектакля «Opus № 7».
В 2010—2011 годах спектакль Крымова «В Париже» с Михаилом Барышниковым в главной роли шёл в театре Шайо.
В марте 2014 года вместе с рядом других деятелей науки и культуры выразил своё несогласие с политикой российской власти в Крыму и на востоке Украины.
В 2016 году Крымова пригласили вести курс в Йельском университете. Со студентами драматического отделения он поставил «Три сестры». Премьера состоялась в рамках 21 Международного фестиваля Искусства и Идей.
В 2018 году уволился из «Школы Драматического искусства», на тот момент в репертуаре ШДИ было 15 постановок режиссёра. В обращении к зрителям Крымов процитировал фразу Андрея Синявского: «У меня с советской властью разногласия чисто стилистические», подразумевая разногласия с руководством ШДИ.
В феврале 2022 года прилетел в Филадельфию ставить «Вишнёвый сад» в Wilma Theater, премьера которого была запланирована на 12 апреля. В связи со вторжением России на Украину заявил, что не видит для себя возможности вернуться в Россию. 20 апреля Крымов в пятый раз стал лауреатом премии «Золотая маска», получив награду в номинации «Лучшая работа режиссера в драмтеатре» за спектакль «Моцарт „Дон Жуан“. Генеральная репетиция» в «Мастерской Петра Фоменко». Крымов попросил передать его премию главреду «Новой газеты» Дмитрию Муратову.
В сентябре 2022 года по приказу городского Департамента культуры все постановки Крымова были сняты из репертуаров московских театров. Спектакли режиссёров, открыто выступивших против войны, отменяются по всей стране.
В октябре 2022 года открыл в Нью-Йорке театральную лабораторию Krymov Lab NYC.

Отец — Анатолий Эфрос (1925—1987), советский режиссёр театра и кино, педагог; заслуженный деятель искусств РСФСР. Мать — Наталья Крымова (1930—2003), советский и российский театральный критик и театровед.
Жена — Инна Александровна Крымова. Сын — Михаил Крымов, архитектор, живёт в США.

=== Театральные работы ===

==== Художник ====
Театр на Малой Бронной
1976 — «Отелло» У. Шекспира.
1981 — «Лето и дым» Т. Уильямса.
1982 — «Директор театра» И. М. Дворецкого.
1982 — «Воспоминание» А. Н. Арбузова.
1983 — «Наполеон Первый» Ф. Брукнера.
1984 — «Директор театра» И. М. Дворецкого.
МХАТ им. М. Горького
1981 — «Тартюф» Ж.-Б. Мольера.
1982 — «Живой труп» Л. Н. Толстого.
Театр на Таганке
1985 — «У войны — не женское лицо» С. А. Алексиевич.
1986 — «Полтора квадратных метра» Б. А. Можаева (совместно с С. Н. Арцыбашевым).
1986 — «Мизантроп» Ж.-Б. Мольера.

==== Режиссёр ====
Школа драматического искусства
2004 — «Недосказки» по мотивам русских народных сказок
2005 — «Три сестры» по пьесам В. Шекспира «Король Лир» и «Бесплодные усилия любви»
2005 — «Сэр Вантес. Донкий Хот» по мотивам романа «Дон Кихот» Сервантеса
2006 — «Торги» по мотивам пьес А. П. Чехова
2006 — «Демон. Вид сверху» по мотивам поэмы М. Ю. Лермонтова
2007 — «Корова» по рассказу А. Платонова
2008 — «Opus № 7»
2009 — «Смерть жирафа»
2010 — «Тарарабумбия»
2011 — «Катя, Соня, Поля, Галя, Вера, Оля, Таня…» по И. Бунину
2012 — «Горки-10»
2012 — «Как вам это понравится» по пьесе Шекспира «Сон в летнюю ночь»
2013 — «Оноре де Бальзак. Заметки о Бердичеве» по пьесе А. П. Чехова «Три сестры»
2014 — «О-й. Поздняя любовь» по пьесе А. Н. Островского
2015 — «Русский блюз. Поход за грибами»
2015 — «Своими словами. А. Пушкин „Евгений Онегин“»
2016 — «Последнее свидание в Венеции» по роману Э. Хемингуэя «За рекой в тени деревьев»
2016 — «Своими словами. Н. Гоголь „Мёртвые души“»
2017 — «Безприданница» по пьесе А. Н. Островского
2018 — «Ромео и Джульетта (киндерсюрприз)» по В. Шекспиру
Театр имени Станиславского и Немировича-Данченко
2011 — «Х. М. Смешанная техника»
Театр Корьямо (Финляндия)
2011 — «В Париже»
Iseman Theater (США)
2016 — «Квадратный корень из Трёх сестер»
Театр наций
2018 — «Му-Му» по произведениям И. С. Тургенева
МХТ имени Чехова
2018 — «Серёжа» по мотивам романа Л. Н. Толстого «Анна Каренина»
Музей Москвы
2019 — «Борис» по мотивам трагедии А. С. Пушкина «Борис Годунов»
2021 — «Двое»
Школа современной пьесы
2020 — «Все тут» по пьесе Т. Уайлдера «Наш городок»
Мастерская Петра Фоменко
2021 — «Моцарт „Дон Жуан“. Генеральная репетиция»
Театр имени Пушкина
2021 — «Костик» по мотивам пьесы А. П. Чехова «Чайка»
Krymov Lab NYC (США)
2022 — «Pushkin „Eugene Onegin“ in our own words»
2022 — «Three love stories near the railroad»
2025 — «Metamorphoses (or A Few Ways of Keeping a Child from Running Around at His Great Uncle’s Funeral)» / «Метаморфозы (или несколько способов сделать так, чтобы ребёнок не бегал на похоронах двоюродного дедушки)» (на сцене La MaMa)
2026 — «Uncle Vanya» / «Дядя Ваня, сцены из деревенской жизни» (на сцене La MaMa)

==== Театр Гешер ====
2026 — «Bloody Mary» по мотивам пьесы Фридриха Шиллера «Мария Стюарт»
Антреприза
2024 — «Записки сумасшедших»

=== Кино ===

==== Режиссёр ====
2022 — «Всё нормально»

=== Библиография ===
2022 — «Своими словами. Режиссёрские экземпляры девяти спектаклей, записанные до того, как они были поставлены»
2023 — «Курс. Разговоры со студентами»
2025 — «Новый курс. Разговоры с самим собой»

Премия имени Станиславского за спектакль «Сэр Вантес. Донкий Хот» (2006)
Первая театральная премия «Хрустальная Турандот»:
в номинации «Лучшая режиссёрская работа» за спектакль «Демон. Вид сверху» (2007).
в номинации «Лучшая режиссёрская работа» за спектакль «Opus № 7» (2009)
Национальная театральная премия «Золотая маска»:
в номинации «Эксперимент» за спектакль «Демон. Вид сверху» (2008)
в номинации «Эксперимент» за спектакль «Opus № 7» (2010)
в номинации «Драма / Спектакль малой формы» за спектакль «О-й. Поздняя любовь» (2016)
в номинации «Драма / Работа режиссёра» за спектакль «Серёжа» (2020)
в номинации «Драма / Работа режиссёра» за спектакль «Моцарт „Дон Жуан“. Генеральная репетиция» (2022)
Премия Федерации еврейских общин России «Человек года» (2009)
Награда Международного Эдинбургского фестиваля за спектакль «Как вам это понравится по пьесе Шекспира Сон в летнюю ночь» (2012)
Премия города Москвы в области литературы и искусства в номинации «Театральное искусство» (2013)
Избрание почётным членом Российской Академии Художеств (2014)
«Почётный профессор ГИТИС» (2017)

Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее,
Государственном музее изобразительных искусств им. А.С.Пушкина,
Государственном музее Л.Н. Толстого в Москве,
С.-Петербургском государственном театральном музее,
музее "Клингшпор" во Франкфурте, Германия,
музее Виктории и Альберта в Лондоне, Великобритания,
собраниях "Инкомбанка", банка "Московия", Сибирского торгового банка, фирмы "Маркон" в Москве,
собрании Министерства культуры России,
частных собраниях в Германии, США, Франции, Израиле.

1990 Шесть современных советских художников. Фонд Моны Бисмарк. Париж;
1990 Графика. Персональная выставка. Галерея DOMINUS. Москва;
1991 Евангельские сюжеты. Персональная выставка. Центральный Дом художника. Москва;
1991 АРТ МИФ II. Международная художественная ярмарка. Центральный выставочный зал "Манеж". Москва;
1992 Три диалога из Москвы. Брайнин, Колкутин, Крымов. Дом художника. Иерусалим;
1992 Натюрморт конца ХХ века. Галерея "Московская палитра". Москва;
1992 Новое русское искусство книги. Галерея Лирик- Кабинет. Мюнхен. Германия;
1992 Персональная выставка совместно с Энрико Сарсини. Центральный Дом художника. Москва;
1993 АРТ МИФ-93. Международная художественная ярмарка. Центральный выставочный зал "Манеж". Москва;
1993 Аукцион "АРТ МИФ - Сотбис". Центральный выставочный зал "Манеж". Москва;
1993 Биеннале Classic IV. Групповая выставка совместно с Н.Нестеровой, Л.Табенкиным, А.Колкутиным, А.Ситниковым, А.Кошляковым. Кортре. Бельгия;
1994 Рисунки из России. Галерея "Московская палитра" - музей "Альбертина". Вена - Москва;
1994 Натюрморт. Галерея "Пан-Дан". Москва.

А. Якубовский "Рождение художника", газета "Советская культура", 13.10.1976;
А. Лупандина "Дмитрий Крымов", сборник "Художники театра и кино", Москва, 1980;
Е. Луцкая "Дмитрий Крымов - художник не театра", журнал "Декоративное искусство", N5, 1989;
И. Уварова "Еще раз о Крымове", журнал "Декоративное искусство", N5, 1989;
Н. Давыдова "Стена памяти", журнал "Декоративное искусство", N4, 1989;
Каталог выставки "6 современных советских художников", Фонд Моны Бисмарк, Париж, 1990;
Meir Ronnen "Back to the church", "The Jerusalem Post", 24 may, 1991;
Meir Ronnen "Suicide in Russia", "The Jerusalem Post", 7 june, 1991;
Meir Ronnen "Some of Russia`s best", "The Jerusalem Post", 10 suly, 1992;
И. Любарская "Сумасшедшие проекты Дмитрия Крымова", "Знакомая комната Дмитрия Крымова", журнал "Столица", N41-42, 1991;
Сергей Дрожжин "Moscow Palette ready for Vienna", "The Moscow Tribune", 3.11.1994.