Черкашины Валера и Наташа
Художники Валера и Наташа Черкашины работают вместе, как один художник. Они работают с культурами СССР, Германии, США, Великобритании, Испании, Японии и Монголии более 15 лет. На эти темы было сделано более 80 персональных выставок; 40 перформансов; 30 ТВ передач; 250 публикаций.
В каких собраниях работы
Коллекции (избранные): The Art Institute of Chicago (1994, 1998); Boston Museum of Fine Arts (2003, 2005); The Museum of Art Philadelphia; The Los Angeles County Museum of Art; Houston Museum of Fine Arts (1998, 2005); Santa Fe Museum of Fine Art; San Francisco MOMA; Newseum, Washington DC; The Harry Ransom Humanities Research Center, University of Texas, Austin; The Zimmerly Art Museum, NJ; Государственный Русский музей, Санкт-Петербург; The US Library of Congress; New York Public Library; Museum am Checkpoint Charlie, Berlin; World Bank Headquarters, Washington DC; The International Center of Photography, Tokyo; Музей Современного Искусства, Ростов на Дону; Motorola Company, Москва; Фонд Культуры России; Kolodzei Art Foundation, USA; Тихий Океан, Ниагарский Водопад.
Участие в выставках, аукционах
2007 - Работа над проектом «Глобальное Метро». www.metro33.org
2006 - Участие в Art Москве; ARCO, Мадрид; Венской Арт ярмарке, Австрия, Вена.
2005 - Участие в XV международном фотофестивале «Месяц фотографии в Братиславе» MMCИ.
2005 - Начало работы над проектом «Глобальное Метро».
2004 - Участие в культурной программе Олимпийских игр, Афины, (Stella Art Gallery), Греция.
2003 - Черкашины выбраны «Креативными фотохудожниками» года, журналом «Креатив» и союзом журналистов Москвы.
2002 - Грант Фонда Сороса, участие в проекте «Восток-Запад», Монголия.
2002 - Выставка в Государственном Русском музее.
2001 - открыта постоянная инсталляция работ Черкашиных в штаб-квартире Всемирного банка.
2000 - участие в международном фото фестивале PhotoEspana2000, Мадрид.
2000 - «Реальное сближение России и Японии», Хоккайдо. Решение проблем «Чудес света», Ниагарский водопад, США.
1999 - начало работы с цифровыми изображениями при поддержке Школы визуального искусства в Нью-Йорке. www.che.dfcz.net
1999 - «Прощайте любимые портреты Европейского народа - здравствуй Евро» - подводная инсталляция в штаб квартире Всемирного Банка, Вашингтон.
1999 - Грант Японского фонда для поездки в Японию на четыре месяца. Перформансы Искусство в дипло-матии: «Решение проблемы Северных Территорий»; «Подписание мирного договора с Японцами», Токио.
1997 - начата программа «Любимые портреты народов мира»
1996 - начата программа «Мировые Атлантиды». /brВыставки: «Атлантида Германии», бассейн стадион «Олимпия» Берлин, «Атлантида СССР», бассейн университета Maryland.
1995 - начата программа «Миражи Империй».
1994 - начата программа «Путешествие как искусство». www.dfcz.net/che/travel/
1993 - Грант Фонда Социальных инициатив, «Новые лидеры России». США.
1992 - создан концептуальный «Музей Метрополитен Черкашина».
1982 - первая выставка в Москве.
1978 - первая выставка совместно с Борисом Михайловым и Климом, Харьков.
1962 - первые фотографические хэппининги, Харьков. www.dfcz.net/che/photo/
Лекции о проектах Черкашиных (избранные): Harvard University; University of California, Berkeley; Princeton University; Columbia University; The Kennan Institute, Woodrow Wilson Center, Washington DC; New York University; Museum of Fine Arts, Santa Fe, New Mexico; The School of Visual Arts, New York City; The Goldsmith University, London; University of Southern California; San Francisco State University; The Art Academy of Cincinnati; University of Rochester; Cosmos Club, Washington, DC; PhotoEspana, Madrid; Tokyo University, Japan; РГГУ, Москва; Школа – студия Фотоискусства, Москва; Школа Московского музея Современного Искусства, Москва; Школа издательского дома «Известия»; Московская Школа Фотографии им. Родченко.
Автор о себе
Нет сведений
Критика
Валерий и Наташа Черкашины заняты разработкой серии художественных программ, связанных с социалистической эпохой в мировой культуре - и более того. Их инсталляции на специфических площадках ассимилируют более 70 лет советской истории, ее символы и ценности. Заимствованное ими из прошлого повторно используется для создания нового типа визуального выражения. Их искусство является зеркалом пестрой структуры современного российского общества. Это многомерный коллаж прошлого с настоящим, который рождает все больше вопросов о жизни по мере того, как она быстро меняется в 1990-х годах.
Современная история искусства 20-го века помогает нам понять их сложное фото-искусство. Черкашины не работают в традициях фотографии. Их нестандартные произведения комнатного размера невозможно отнести к какой-либо категории по стилю, или предмету, или технике. Они принадлежат новому поколению художников, которые вновь зажгли творческий дух европейского авангарда начала нашего века, но не с тем, чтобы следовать ему по форме.
Фотографические инсталляции разделяют настроения анти-искусства, свойственные Дада 1920-х годов. Подобно дадаистам, Черкашины отвергают художественные принципы прошлого, ссылаясь на них с помощью временных материалов (таких как страницы "Правды") и эстетики, отражающей лишь изменения 1990-х. Берлинские дадаисты, такие как Ханна Хох, Рауль Хаусман, Георг Гросс и Джон Хартфилд, были одними из первых художников, заимствовавших чужие фотографии (обычно из журналов) для повторного использования в своих произведениях. С помощью данного приема эти четыре художника развили фотомонтаж в форму изобразительного искусства, которая исторически подменила традиционное искусство живописи и графики.
... В то время как Черкашины не полагаются на фотомонтаж или какую-либо другую единичную форму искусства, они на самом деле компилируют героические сюжеты и ценности советской истории, включая ее искусство. Они объединяют чужие идеи, символы и стили, принадлежащие к одной из богатейших культур истории, подобно тому, как дадаисты вырезали фотоиллюстрации из популярных немецких и американских журналов.
История культуры, особенно идеологической культуры коммунизма, и современное искусство стали для Черкашиных смысловым плацдармом. Однако, они не порывают с постмодернизмом - он тоже становится частью их трехмерного монтажа.
Черкашины разрушают идеологические мифы, одновременно воссоздавая культуру в нынешний период радикальных перемен в бывшем СССР. Это искусство концептуальной пародии, иронии и сатиры. Это смесь фантазии и реальности, когда идеологическая культура коммунизма оборачивается к самой себе в контексте постмодерна.
Фотография как выразительное средство становится более, чем лейтмотивом в их творчестве. Помимо включения в работы любительских фотографий людей и скульптур, снятых в общественных местах, недавно они также скопировали живые объекты на Красной площади и в одном из американских музеев. Москвичей взяли со страниц "Правды", тогда как американцев (включая куратора и директора музея) нашли и вырезали из "Уолл Стрит Джорнал". Их фигуры, подвешенные вместе к потолку выставочного зала, изображали процессию к закрытым дверям Мавзолея Ленина. Эти фрагменты реальной жизни не только напоминают шутки и иронию Дада, но используя силуэты, отсылают зрителя к истокам фотографии в начале прошлого века.
Сами фотографии в этих инсталляциях отрицают связь с изобразительным искусством в той же мере, как фотомонтаж Дада отвергал буржуазную живопись. Эти фотографии - не прекрасно напечатанные шедевры или достижения техники. Они служат маркировщиками реальности и ценностей, чашами весов жизни и эталоном, который привносит всемирный опыт в то, что мы уже знаем и можем легко себе представить.
Использование Черкашиными обычного масштаба людей и объектов позволяет оживить их скрытую динамику в архитектурном и скульптурном контексте так же, как и в фотографическом.
... Пока что искусство Черкашиных вызывает нарекания традиционных фотографов и живописцев. Но, может быть, опять настало время, когда ни один из видов искусства не может подняться выше современных "измов". Вначале идея художников кажется неясной в той же степени, как и жизнь в бывшем СССР в 1990-х годах. Их искусство строится на многоплановости значений, которые обнаруживаются каждый раз, когда вы заходите в их временные инсталляции.
Черкашины помогают разрушить принципы модернизма и идеологические формы культуры путем бесконечного процесса изобретательства, в ходе которого используется и одновременно отрицается история искусства.
Если эра пост-модернизма вновь подтвердит конец модернистских течений, в какой-то мере отражающихся друг в друге, как в зеркале, это будет означать, что Черкашины помогают готовить площадку для эры новых возможностей в России и за ее пределами. Их искусство в контексте сегодняшней фотографической среды необходимо для того, чтобы понять новую историю, которая пишется сейчас.
С.Уэйтс. Фрагменты из статьи "Разрушение идеологии и воссоздание культуры. Анти-модернистские фото-инсталляции Валерия и Наташи Черкашиных". - Творчество, 1995, №1-2
Лекции о проектах Черкашиных (избранные): Harvard University; University of California, Berkeley; Princeton University; Columbia University; The Kennan Institute, Woodrow Wilson Center, Washington DC; New York University; Museum of Fine Arts, Santa Fe, New Mexico; The School of Visual Arts, New York City; The Goldsmith University, London; University of Southern California; San Francisco State University; The Art Academy of Cincinnati; University of Rochester; Cosmos Club, Washington, DC; PhotoEspana, Madrid; Tokyo University, Japan.
Библиография
- «Новый Ангелариум», каталог, Москва, 2007. (1 илл)
- «Н+В= Метрополитен Черкашиных», Анжелика Авижас. Журнал Аэрофлот-Дон №8, 2007(10 илл).
- Проект «Глобальное Метро», Нью-Йорк. Журнал Русский Zoom № 7-8, Москва 2007 (1 илл).
- «Валера и Наташа Черкашины: Конец Эпохи» журнал Русский Zoom № 5-6, Москва 2007 (2 илл).
- Каталог «Ночь с пионервожатой», к выставке в МСИИД Ростов-на-Дону, Москва 2007.
- Каталог «Конец Эпохи», к выставке в Музее Сахарова, Москва 2007.
- «Игра с символами», Анна Малпас, The Moscow Times, Май 18, 2007, Москва (1 илл)
- «The Lucies Awards», Наташа Черкашина, Ж-л Русский Зумм № 1-2, Москва 2007 (2 илл)
- «Двое в пустыне искусства Империй», Ирина Чмырева, журнал ДИ № 4, 2006 (12 илл.)
- Каталог «Арт Москва 2006» Москва, 2006 (1 илл.)
- «Миражи Империй» журнал Фото Travel Июль – август 2006, Москва, (8 илл.)
- Отражения: Миражи Империй, «ДИ» №5, 2006, (3 илл.) Москва.
- «Семья – два рояля на один голос» Ольга Давыдова, ж-л Художественный Совет №4, 06 Москва, (5 илл)
- «Валера и Наташа Черкашины». А. Харитонов. Русский ZOOM N5, 2006 (8 илл.)
- Журнал Третьяковская Галерея N4 (09) 2006. (1 илл.)
- «Ночь с пионервожатой», Игорь Шевелев, Русская газета 01.02.06 Москва (7 илл.)
- «Москва - Афины. Монтажи Валеры и Наташи Черкашиных», Александр Якимович, журнал «Собрание» N 4, декабрь 2005, Москва (7 илл.)
- «Двое в пустыне искусства Империй», Ирина Чмырева, каталог Месяц фотографии 2005, Словакия (3 илл.)
- «Русские фотографы сейчас выставляются в Арт центре», Марк Кац, «Great Neck Record», 13.10.2005, Нью-Йорк (4 илл.)
- Журнал Art + Auction, Октябрь 2005, Нью-Йорк (1 илл.)
- Журнал Art Forum International, Сентябрь 2005, Нью-Йорк (1 илл.)
- Каталог «Футуризм и Ностальгия», к выставке в Great Neck Arts Center, Нью-Йорк, 2005.
- «Креатив по Русски» Галина Ергаева, ж-л Журналистика № 7-8, 2005. Москва. (6 илл.)
- «20 лет перестройке», журнал «Городская Зебра» N1, 2005 (12 илл.) Москва.
- «Нью-Йорк», Журнал «Городская Зебра» N11, 2004 (7 илл.) Москва.
- «Атлантида Германии», Елена Конькова, журнал «Немецкий», Москва 2004 (7 илл.)
- «Мой Кабаков», каталог, Stella Art Gallery, Москва 2004 (2 илл.)
- «Фотомагазин», N 5, Москва 2004 (9 илл.)
- «Необязательное время», Ирина Чмырева, журнал Foto &video N9, 2004, Москва, (16 илл)
- «Проект 13+1», журнал Креатив N 13, Москва, 2003 (1 илл.)
- «Настольящее», Наталья Иванова. Обложка. Москва, 2003 (2 илл.)
- «Дети. Преодоление» каталог, правительство Москвы. Москва, 2003 (4 илл.)
- «Как творчески встретить Новый год», Жанна Васильева, журнал Креатив N 12, Москва, 2003 (4 илл.)
- «Миражи Империй», брошюра, Москва 2003.
- «Москвичи должны соблюдать мораль и расстояние при поцелуе» Клем Сесил, The Times, Лондон, 15 ноября 2003 (1 илл.)
- «Будетляне – Наташа и Валера Черкашины», Жанна Васильева, журнал Креатив N 11, Москва, 2003 (5 илл.)
- Государственный Русский Музей. Ежегодный отчет. Санкт-Петербург, 2003
- Каталог «Фотографические идеи: после модернизма». Музей Изобразительных Искусств Санта-фе, Нью-Мексика 2002 (2 илл.)
- Журнал Elle, 2002. (1 илл.) Москва.
- «Между реальностью и символом», Елена Конькова, журнал «Art&Times», Май – Июнь, Санкт-Петербург, 2002 (6 илл.)
- Журнал Vogue, N5, 2002. (1 илл.) Москва.
- Журнал «Артхроника», N3, 2002. (1 илл.) Москва.
- «Интервью», Евгения Емец, журнал «Портфолио» N2(6) 2002. (20 илл.)
- «Империя Миражей», Лев Березкин, «Известия» май 24, Санкт-Петербург, 2002
- «Миражи Империй», Евгения Гершкович, Ж-л «Мезонин» N43, 2002. Москва.
- Журнал «Артхроника», N7, 2002. (1 илл.) Москва.
- Журнал «Foto&Video» N5, 2002. (6 илл) Москва.
- Журнал «Foto&Video» N4, 2002. (1 илл) Москва.
- Журнал «Артхроника», N6, 2002. (1 илл.) Москва.
- «Один шаг за. Валера и Наташа Черкашины и их уникальное восприятие Москвы и мира». Гай Арчер, журнал «Capital Perspective», ноябрь - декабрь 2001, Москва. (19 илл.)
- «Бюллетень британской Торговой палаты », 2001, Москва , (2 илл.).
- «Французская хроника Евро», журнал «Европа», №7, (14), Июль 2001, м, (1 илл.).
- «Искусство в воде не тонет», Н. Забаров, Журнал «Супермен», Август, 2001, Москва, (1 илл.).
- «Потеря Лица», Юрий Соколов, газета «Завтра»,№24 (394), 2001, Москва, (1 илл.).
- «Кто возбудил бронзового рабочего?», Дарья Молостнова, «Мегаполис - экспресс», последние новости, №25, 28 июля, 2001, Москва, (1 илл.).
- Журнал «Фото», №377, 2001,Франция, (1 илл.).
- «Большая стирка», Игорь Шевелев, «Московские новости», Февраль №7, 2001, (1 илл.).
- «Japan Times", Япония, декабрь 2000.
- Приглашение на выставку в галерею Шадай “От СССР к России”. Декабрь 2000, Токио, (2 илл.).
- «Soya Shimbun» 28 ноября, 2000. (1 илл.)
- «Санкей Шимбун», Япония, декабрь 2000. (1 илл.)
- «Асахи Шимбун», Япония, 9 декабря 2000. (1 илл.)
- «Маинучи Шимбун ньюс», Япония, 21 декабря 2000. (1 илл.)
- «Хоккайдо Шимбун», Япония, 8 декабря 2000. (1 илл.)
- «Асахи Шимбун», Япония, 8 декабря 2000. (1 илл.)
- «Москва без времени», Мая Одина, Газета «Сегодня», 2 сентября, 2000, Москва. (1 илл.)
- «Лужков интересуется искусством», Милена Орлова, газета «Коммерсант» , 2 сентября 2000, Москва. (1 илл.).
- Журнал “Photo periodico ”,#9,Июнь, 2000, Испания.
- Журнал «Profifoto», Германия , Июнь-июль,2000, (1 илл.).
- Журнал “Foto”,Э Бельгия, Июнь-июль,2000.
- Журнал «www.photographie.com», Франция, июнь-июль, 2000.
- Журнал «Photo Nouvelles»Франция, Июнь-Август 2000, (1 илл.).
- Журнал «Paisajes», июль, 2000, Испания.
- Журнал “Photo”, Май, Италия, 2000.
- Журнал «El cultural de el edmundo »,9 июня, 2000, Испания. (1 илл.).
- Журнал «Futuro», июнь, 2000, Испания. (1 илл.).
- Журнал «Clara», июль, 2000, Испания. (1 илл.).
- Журнал «El puntode las artes»,9 июня, 2000, Испания. (1 илл.).
- Журнал «Abc cultural»,10 июня, 2000, Испания.
- Журнал «El semanal»,11 июня, 2000, Испания. (1 илл.).
- Газета «El Correo Espaniol»,15 июня, 2000, Испания.
- Газета «Expansion»,17 июня, 2000, Испания. (1 илл.).
- Газета «El Pais»,15 июня, 2000, Испания.
- Газета «La Vanguardia»,15 июня, 2000, Испания.
- Газета «ABC»,15 июня, 2000, Испания.
- Газета «La Razon», 9 июня, 2000, Испания, (1илл)
- Газета «Huelva Informacion»,15 июня, 2000, Испания.
Произведения 24
