Чернышев Аристарх Александрович

Окончил МГТУ им. Н. Э. Баумана, факультет машиностроения (1991).
В 1992—1994 годах участник Интернационала «Белка».
В 1995 году стипендиат Берлинской Академии художеств.
В 1996—2005 годах работал в дуэте с Владиславом Ефимовым в области видео- и медиаарта.
С 2004 года стал работать с Алексеем Шульгиным, тогда же они организовали проект «Electroboutique», включавший в себя и галерею «Electroboutique» на «Арт-Стрелке». В настоящий момент: самостоятельный художник.

Лауреат Премии Кандинского, в категории «Медиа-арт. Проект года.» (совместно с Алексеем Шульгиным в составе группы Электробутик). 2009 г.

2012

Electroboutique. Реквием. Прощальная выставка, Мультимедиа Арт Музей, Москва

2008

CRITI-POP Moscow Museum of Modern Art Moscow, Ermolaevsky lane, 17
2007

Срочно. Галерея Электробутик, Москва
2006

Телекожа. Галерея Электробутик, Москва
Утечка данных. XL Галерея, Москва
2005

Поэтическая экономика. Галерея Электробутик, Москва
Презентация телеинсталляций. Media Centre RICX, Riga, Latvia
КоМутация, Интерактивная инсталляция. С Вл. Ефимовым. XL Галерея, Москва
2004

Эхо эфира. Интерактивная мультимедийная инсталляция. С Вл. Ефимовым. (В рамках фестиваля «Современное искусство в традиционном музее», Институт ПроАрте), Центральный музей связи им. А. С. Попова, С.-Петербург
Пузыри. Интерактивная инсталляция. С Вл. Ефимовым. XL Галерея, Москва
Скрининг видеоработ. С Вл. Ефимовым. Институт Современного Искусства (ICA), Лондон, Великобритания
Презентация медиапроекта «Новый век телевидения». Институт Современного Искусства (ICA), Лондон, Великобритания
2002

I’ll be back. Интерактивная инсталляция. С Вл. Ефимовым. XL Галерея, Москва
Нирвана. Видеоинсталляция. С Вл. Ефимовым. Галерея «Улица О. Г. И.», Москва
Проект памятника Арнольду Шварценеггеру в роли Терминатора Т-800. Мультимедийный проект. С Вл. Ефимовым. Forum Stadtpark, Грац, Австрия
2001

Генетическая гимнастика 2. Мультимедийная инсталляция. С Вл. Ефимовым. Музей-квартира академика И.Павлова. (В рамках фестиваля «Современное искусство в традиционном музее, Институт ПроАрте), С.-Петербург
2000

Генетическая гимнастика. Мультимедийная инсталляция. С Вл. Ефимовым. Клуб „Дом“, Москва
1999

Music of Retorts. A visual musical performance. (In the framework of a musical festival Ichthyology). With Vl. Efimov and A. Borisov. The DOM Club, Moscow, Russia
Music of Retorts. A visual musical performance. (In the framework of an annual digital music programme Electric Future). With Vl. Efimov and F.R.U.I.T.S. duo. Central House of Artists, Moscow, Russia
1998

The Shining Prostheses. With Vl. Efimov. TV Gallery, Moscow, Russia
1997

Opus Magnum. With Vl. Efimov. The Art Moscow Fair, TV Gallery, Moscow, Russia
1996

Galvani. With Vl. Efimov, TV Gallery, Moscow, Russia

2009

Архстояние деревня Николо-Ленивец 24-25 июля
ENTER ACTION — Digital Art Now 07 February 2009 — 26 April 2009 ARoS Aarhus Kunstmuseum, Denmark.
Kiosk, Artifacts of a Post-digital Age, STRP festival, Eindhoven.
Enter Festival, DOX, Prague
2008

Transmediale 2008 (Berlin, Germany)
Synthetic Times — Media Art China 2008. National Art Museum of China, Beijing
Art Basel 2008. XL Gallery. Basel, Switzerland
Holy Fire. The Art of the Digital Age. IMAL, Brussels, Belgium
Anna Kournikova deleted by Memeright trusted System. Kunst und Copyright im Digitalen Zeitalter. HMKV at PHOENIX Halle, Dortmund, Germany
Territories and Resources». Cinema City, Novi Sad, Serbia
Turn and Widen — Seoul Museum of Art (SeMA), Seoul The 5th Seoul International Media Art Biennale. Seoul, South Korea
Frieze Art Fair 2008. XL Gallery. Regent’s Park, London, UK
(Im) Material Art ConcentArt e.V."A Space for Projects and Exhibitions" in Berlin Kreuzberg
2007

Graz-Moscow. Forum Stadtpark, Graz, Austria
Art Basel 2007. XL Gallery. Basel, Switzerland
Moskau — Sputnik. Gallery Hilger contemporary, Vienna, Austria
White Night 2007 (BALTA NAKTS 2007). Andrejsalas infocentr. Riga, Latvia
Верю. special project of the 2nd Moscow Biennale of Contemporary Art
Art Digital. Mars gallery, Moscow, Russia
Frieze Art Fair 2007. XL Gallery. Regent’s Park, London, UK
Премия Кандинского 2007. Москва, Винзавод
2006

Art Basel Miami Beach. XL Gallery. Miami Beach Florida, USA
The Mirror. (In the framework of a ProArte Institute project «Things»). ProArte Institute Exhibition Hall, St. Petersburg, Russia
Frieze Art Fair 2006. XL Gallery. London, UK
Art Basel 2006. XL Gallery. Basel, Switzerland
Третий Московский международный салон изящных искусств. XL галерея. ЦВЗ Манеж, Москва
АРТ Москва 2006. XL галерея. Центральный дом художника, Москва
Да будет видео! Русский видеоарт 1996—2006. В рамках ярмарки АРТ Москва 2006. Центральный дом художника, Москва
Фотобиеннале’06. Фотоцентр Союза Журналистов, Москва
Инновация. Итоговая выставка работ, представленных на соискание премии в области современного изобразительного искусства за 2005 г. ГЦСИ, Москва
2005

Story Rooms. Museum of Science and Industry, Manchester
Чудо света. МГВЗ Новый Манеж, Москва
Art Basel Miami Beach. XL галерея. Collins Park at the Beach, Майами Бич, Флорида, США
Observatori-05. Mitos — Idolos — Hibridos. Проект галереи La Sala Naranja, Валенсия. Museo Principe Felipe, Валенсия, Испания
Московский Прорыв / Moscow Breakthrough. Проект ГЦСИ, Москва и фонда Academia Rossica, Лондон. ВЦ Bargehouse, OXO Tower Wharf, Лондон, Великобритания
художники начала века. видеоарт. Галерея WAM, Москва
Frieze Art Fair 2005 . XL галерея. Regent’s Park, Лондон, Великобритания
FIAC 2005. XL-галерея. The Parc des Expositions, Porte de Versailles, Париж, Франция
Портрет лица. Галерея Гельмана. ЦСИ М’АРС, Москва
Water Pieces 05. Noass Gallery, Рига, Латвия
Арсенале 2005. Арсенал, Нижний Новгород
A second side. Международная биеннале современного искусства IBCA 2005. Национальная Пражская Галерея, Прага, Чехия
АРТ-Москва 2005. XL-галерея. Центральный дом художника, Москва
P.S. За красным горизонтом. ГЦСИ, Москва
Грац — Москва. ГЦСИ, Москва
Россия 2. Проект галереи Гельмана. Специальный проект в рамках Первой Московской биеннале современного искусства. Центральный дом художника, Москва
2004

Семь грехов. Moderna Galerija Ljubljana, Любляна, Словения
Искусство — это иллюзия. Галерея RuArts, Москва
За красным горизонтом. Новое искусство из России и Польши. Центр Современного искусства Замок Уездовски, Варшава, Польша
Human-Machine Interface. Галерея Rum46, Аархус, Дания АРТ-Москва — 2004. XL-галерея. Центральный дом художника, Москва
Московское время. ГЦСИ. Петрозаводск
Faster than History. Музей современного искусства Kiasma, Хельсинки, Финляндия
2003

Новый отсчёт. Цифровая Россия. Центральный дом художника, Москва
Стиль XL. Выставка к 10-летию XL Галереи. XL Галерея, Москва
Банки и кубки. Центр Мейерхольда, Москва
Last Hero. Художественный музей Эстонии при участии ГЦСИ, Москва. Выставочный зал в Соляных складах Ротермана, Таллин, Эстония
Рецепты счастья. ГЦСИ. Волгоград- Ярославль -Тула
Проекция. (Проект ГЦСИ, Нижний Новгород). Арсенал, Нижний Новгород
re-cycling und re-design. Кафе «Das Moebel», Вена, Австрия
Мастерская-2003. (В рамках ярмарки "АРТ-Москва — 2003). Центральный дом художника, Москва
AiR_port takeOFF 1. Forum Stadtpark, Грац, Австрия
Пишущая машинка. (Выставка цикла «Штучки»). Выставочный зал Института ПРО АРТЕ, С.-Петербург
3-я Фототриеннале Арс-Балтика. Stadtgalerie Kiel, Киль, Германия — Kuenstlerhaus Schloss Plueschow, Мекленбург, Германия — Bergen Kunsthall/Bergens Kunstforening, Берген, Норвегия
2002

Структуры сигнала. Мансарда ГЦСИ, Москва
Трансформации. Мансарда ГЦСИ, Москва
АРТ-Москва — 2002. Галерея «Улица ОГИ». Центральный дом художника, Москва
Грани. Передвижная выставка современного искусства. ГЦСИ. Музейно-выставочный комплекс М. Т. Калашникова, Ижевск
Фотобиеннале’02. Центральный выставочный зал «Манеж», Москва
Снегурочка / Sniezynka. Новое Искусство из России. Национальная Галерея современного искусства «Zahenta», Варшава, Польша
Московское Время / Maskvos Laikas. Выставка современного российского искусства. ГЦСИ. Siuolaikinio meno centras, Вильнюс, Литва — Мемориальный музей «Нижегородская Радиолаборатория», Нижний Новгород
2001

Искусство, Масс- и Мультимедиа: Пути Пересечений. Выставка в рамках семинара-симпозиума «Современное искусство: экология искусства в индустриальном ландшафте». ГЦСИ. Нижнетагильский государственный музей изобразительных искусств, Нижний Тагил
Байкал. Проект культурного сотрудничества. Иркутск, оз. Байкал
Выставка современного русского икусства. Schloss Graffenegg, Вена, Австрия
Milano Europe — 2000. La Triennale di Milano, Милан, Италия
Мастерская-2001. (В рамках ярмарки "АРТ-Москва — 2001). Центральный дом художника, Москва
8-я Каирская биеннале. ГЦСИ. Дворец искусств, Каир, Египет
Грани. Передвижная выставка современного искусства. ГЦСИ. Художественный музей, Курган; Областной музей изобразительных искусств, Кемерово; Волгоградский музейно-выставочный центр, Волгоград; Ульяновский музей современного изобразительного искусства им. А. А. Пластова, Ульяновск
Iskusstvo 2000. Kunstverein Rosenheim, Розенхайм, Германия
2000

Грани. Передвижная выставка современного искусства. ГЦСИ, Картинная галерея, Новосибирск
Сериалы. Выставка современного искусства. ГЦСИ, Центральный выставочный зал «Манеж», Москва
Динамические пары. Выставочный проект к 10-летию галереи М. Гельмана. Центральный выставочный зал «Манеж», Москва — Дом Архитекторов, Нижний Новгород — Государственный Русский Музей, Мраморный дворец, С.-Петербург
Междудейственное искусство. Зверевский центр современного искусства, Москва
1999

Projections from Russia. Exhibition of the Contemporary Russian Art. Mongolian Modern Art Gallery, Ulan-Bator, Mongolia
Realitaet und Schein. Kunsthalle Faust, Hannover, Germany
Fauna. National Gallery of Contemporary Art Zahenta, Warsaw, Poland
ACT’99. Galerie Maerz, Linz, Austria — TV Gallery, Moscow, Russia
The 2nd International Show of Art in CD-ROM. Media Centre of Art and Design and the School of Design (MECAD/ ESDI), Sabadell — Barcelona, Spain
Total Recall. TV Gallery, Moscow, Russia
1998

Fauna. Maly Manezh Exhibition Hall, Moscow, Russia
Art Manezh '98. Central Exhibition Hall Bolshoi Manezh, Moscow, Russia
Berliner Art Messe. TV Gallery, Berlin, Germany
The Ship of the Present. (An NCCA, Moscow, project.) Yaroslavl, Tver, Nizhny Novgorod, Kostroma, Russia
Fotobiennial '98. Central Exhibition Hall Bolshoi Manezh, Moscow, Russia
1997

Ostranenie. Dessau, Germany
Art Moscow '97. TV Gallery. Central House of Artists, Moscow, Russia
1995

Art Belongs to People. Part II: works of art in the shop windows. Myasnitskaya Street, Moscow, Russia
Ergebnis. Galerie am Marstall, Berlin, Germany
1994

Bronya’s Birthday. Petrovsky Boulevard 12, Moscow, Russia
Art Belongs to People. Part I: works of art at the city advertising boards. Moscow, Russia
1993

Local Time. Festival of non-profitable projects. Petrovsky Boulevard 12, Moscow, Russia
Post Modernism and National Traditions. The State Tretyakov Gallery, Moscow, Russia
The Bospor Forum. Kerch, the island of Tuzla, Crimea, Ukraine
A Shop.Konstantin store, Moscow, Russia
1992

The Day of Territory. Petrovsky Boulevard 12, Moscow, Russia
1991

Agaspher. Minsk — Riga — Moscow, USSR

Государственный Центр современного искусства, Москва. Третьяковская Галерея, Москва.

2004

Фестиваль экстра короткого кино. (ESF — 2004). Гран — при в номинации «Анимация». С Вл. Ефимовым. Новосибирск
2003

Electric Visions. Первый фестиваль российского и скандинавского видеоарта. С Вл. Ефимовым. Россия-Финляндия-Скандинавия
Пусто. 2-й Уличный Фестиваль Видеоарта. С Вл. Ефимовым. Кадашёвская набережная, Москва
2002

Канск — 2002. Первый Международный Канский Видео Фестиваль. Шорт-лист. С Вл. Ефимовым. Канск, Россия
2001

Фестиваль экстра короткого кино. (ESF — 2001). Гран — при в номинации «Видео». С Вл. Ефимовым. Новосибирск
Kino. Video. Tele. Кинофестиваль. Грац, Австрия. Грац, Австрия

А.Ирбит, Г.Осецимская, Москва
М.Хофф, США
Частные коллекции : Германия
М.Олшебай

Избранные персональные выставки и проекты:
2009 в рамках выставки "Unconditional love", 53 Венецианская Биеннале, Венеция, Италия
2008 "Крити-Поп". Electroboutique, Владислав Ефимов, Аристарх Чернышев, Алексей Шульгин,ММСИ, Москва
2007 Цифровая история современного искусства. Возвращение живописи (совместно с Алексеем Шульгиным). Electroboutique ViewStation, АРТСтрелка, Москва
2006 Утечка данных. XL Галерея, АРТСтрелка, Москва
Телекожа. Electroboutique ViewStation. АРТСтрелка, Москва
Абстракционизм для всех (совместно с Алексеем Шульгиным). Powerred by Еlectroboutique ViewStation. XL Галерея, АРТСтрелка, Москва
2005 Поэтическая экономика. Electroboutique ViewStation, АРТСтрелка, Москва
КоМутация (совместно с Вл. Ефимовым). Параллельная программа 1-ой Московской биеннале современного искусства, XL Галерея, Москва
2004 Эхо эфира (совместно с Вл. Ефимовым). 4-ый фестиваль "Современное искусство в традиционном музее, Центральный музей связи имени А.С.Попова, Санкт.-Петербург
Пузыри (совместно с Вл. Ефимовым). XL Галерея, Москва
Скрининг видеоработ (совместно с Вл. Ефимовым). Институт Современного Искусства (ICA), Лондон, Великобритания
2002 Ill be back (совместно с Вл. Ефимовым). XL Галерея, Москва Нирвана (совместно с Вл. Ефимовым). Галерея "Улица О.Г.И.", Москва Проект памятника Арнольду Шварценеггеру в роли Терминатора Т-800. (совместно с Вл. Ефимовым), Forum Stadtpark, Грац, Австрия 2001 Генетическая гимнастика 2 (совместно с Вл. Ефимовым). 2-ой фестиваль "Современное искусство в традиционном музее, Музей-квартира академика И.Павлова, С.-Петербург 2000 Генетическая гимнастика (совместно с Вл. Ефимовым). Клуб "Дом", Москва 1999 Музыка из реторт. Визуальный музыкальный перформанс (совместно с Вл. Ефимовым и А. Борисовым). В рамках музыкального фестиваля "Ихтиология". Клуб "Дом", Москва Музыка из реторт. Визуальный музыкальный перформанс (совместно с Вл. Ефимовым и группой "F.R.U.I.T.S."). В рамках ежегодного фестиваля цифровой музыки "Electric Future" ЦДХ, Москва 1998 Сияющие протезы (совместно с Вл. Ефимовым). TV Галерея, Москва 1997 Opus Magnum (совместно с Вл. Ефимовым). Арт - Москва, TV Галерея, Москва 1996 Гальвани (совместно с Вл. Ефимовым). TV Галерея, Москва Избранные групповые выставки: 2006 Art Basel Miami Beach. XL Галерея. Collins Park at the Beach, Майами Бич, Флорида, США Третий Московский международный салон изящных искусств. XL галерея, Манеж, Москва Арт Москва 2006. XL Галерея. Центральный дом художника, Москва Да будет видео! Русский видеоарт 1996-2006. В рамках ярмарки Арт Москва 2006. Центральный дом художника, Москва Фотобиеннале06. Фотоцентр Союза Журналистов, Москва
Инновация. Итоговая выставка работ, представленных на соискание премии в области современного изобразительного искусства за 2005 г. ГЦСИ, Москва
2005 Чудо света. Новый Манеж, Москва
Art Basel Miami Beach. XL Галерея. Collins Park at the Beach, Майами Бич, Флорида, США
Observatori-05. Mitos - Idolos - Hibridos. Проект галереи La Sala Naranja, Валенсия. Museo Principe Felipe, Валенсия, Испания
Художники начала века. Видеоарт. Галерея WAM, Москва
Frieze Art Fair 2005 . XL Галерея. Regents Park, Лондон, Великобритания FIAC 2005. XL Галерея. The Parc des Expositions, Porte de Versailles, Париж, Франция Портрет лица. Галерея М. Гельмана. ЦСИ МАРС, Москва
Water Pieces 05. Noass Gallery, Рига, Латвия
Арсенале 2005. Арсенал, Нижний Новгород
A second side. Международная биеннале современного искусства IBCA 2005. Национальная Пражская Галерея, Прага, Чехия
Арт Москва 2005. XL Галерея. Центральный дом художника, Москва
P.S. За красным горизонтом. ГЦСИ, Москва
Грац - Москва. ГЦСИ, Москва
Россия 2. Проект галереи М. Гельмана. Специальный проект в рамках 1-ой Московской биеннале. Центральный дом художника, Москва
2004 Искусство - это иллюзия. Галерея RuArts, Москва
Human-Machine Interface. Галерея Rum46, Аархус, Дания
Арт Москва - 2004. XL Галерея. Центральный дом художника, Москва
Faster than History. Музей современного искусства Kiasma, Хельсинки, Финляндия
2003 Новый отсчёт. Цифровая Россия. Центральный дом художника, Москва
Стиль XL. XL Галерея, Москва
Банки и кубки. Центр Мейерхольда, Москва
AiR_port takeOFF 1 . Forum Stadtpark, Грац, Австрия
Пишущая машинка (Выставка цикла "Штучки"). Выставочный зал Института ПРО АРТЕ, Санкт-Петербург
2002 Структуры сигнала. Мансарда ГЦСИ, Москва
Трансформации. Мансарда ГЦСИ, Москва
Арт Москва 2002. Галерея Улица ОГИ. Центральный дом художника, Москва
Фотобиеннале`02. Центральный выставочный зал "Манеж", Москва
2001 Искусство, Масс- и Мультимедиа: Пути Пересечений. Выставка в рамках семинара-симпозиума "Современное искусство: экология искусства в индустриальном ландшафте". ГЦСИ. Нижнетагильский государственный музей изобразительных искусств, Нижний Тагил
Байкал. Проект культурного сотрудничества. Иркутск, оз. Байкал
Выставка современного русского искусства . Schloss Graffenegg, Вена, Австрия
Milano Europe - 2000 . La Triennale di Milano, Милан, Италия
Мастерская Арт Москвы. Центральный дом художника, Москва
Iskusstvo 2000. Kunstverein Rosenheim, Розенхайм, Германия
2000 Искусство против географии. Государственный Русский Музей, Мраморный дворец, Санкт-Петербург
Грани. Передвижная выставка современного искусства. ГЦСИ, Картинная галерея, Новосибирск
Сериалы. Выставка современного искусства. ГЦСИ, Манеж, Москва
Динамические пары. Выставочный проект к 10-летию галереи М. Гельмана. Манеж, Москва/Дом Архитекторов, Нижний Новгород
Междудейственное искусство. Зверевский центр современного искусства, Москва
Кураторские проекты:
2004 Войнушка. Коллективный проект студентов института ПроАрте. (Совместно с В. Ефимовым). В рамках 4-го фестиваля "Современное искусство в традиционном музее, Военно-Исторический музей артиллерии, инженерных войск и войск связи, Санкт-Петербург
1995 Искусство принадлежит народу. Часть II : произведения искусства в витринах магазинов. С Р. Егоровым и А. Пановой. Мясницкая улица, Москва
1994 Искусство принадлежит народу. Часть I : произведения искусства на городских рекламных щитах (Совместно с Р. Егоровым и А. Пановой), Москва
1993 Местное время. Фестиваль непрофитных проектов. (Совместно с А. Петлюрой и Р. Егоровым). Петровский бульвар 12, Москва
Преподавательская деятельность:
2004 Институт ПроАрте, Санкт-Петербург
2003 Институт проблем современного искусства, Москва
Московский авиационный институт (МАИ), Москва

ПРОЛОГ (ИЗ ГЛУБИНЫ ВЕКОВ)
Прежде чем приступить к изложению главных постулатов аттракционизма, хочу процитировать постигнувшего великую силу "циюнь-шэндун" Владимира Левашова: "Художник-радикал пьет энергию из "общественной практики". Адепт психоделики закидывается соответствующими веществами; традиционалист приникает к историческим сокровищам. Приверженец мультимедиа полагается на возможности виртуальных технологий; "современный художник" повязан по рукам и ногам структурами contemporary art и механизмом карьеры, а коммерческий художник - арт-рынком. Поп-звезда же подпитывает ресурс восторгом фанатов и вянет без ауры популярности.
Так или иначе, искусство всегда отирается в местах крупных запасов энергии или ее безудержной траты: возле славы, денег, технологии, политики, эротики, наслаждений, бедствий и т. д."
И в этом он совершенно прав!
Несмотря на то, что я занимаюсь тем самым пресловутым contemporary art, я тоже иногда бываю зрителем, и, будучи зрителем, хочу получать при встрече с искусством некие (смутные, иррациональные, заранее не ожидаемые, в общем, точно неизвестно какие) впечатления, а вместо этого, очень часто чувствую, что не я подпитываюсь энергией художника, а, наоборот, из меня высасывают мозг и жизненные силы.
ТЕОРИЯ ПРИБАВОЧНОГО СМЫСЛА
Капитализм породил прибавочную стоимость, Маркс создал теорию прибавочной стоимости.
Аттракционизм предугадал теорию прибавочного смысла.
Итак, что же такое прибавочный смысл и откуда он возникает?
Существование информации невозможно без трех условий:

1. Наличие источника информации.
2. Наличие канала передачи информации.
3. Наличие приемника информации.
   В нашем случае: 1 - это окружающий мир или внутренний мир художника, 2 - художник и его произведение, 3 - зритель.
   Мир полон различных сигналов и посланий, но художник, при помощи своего художественного видения, выбирает только отдельные сигналы и транслирует их зрителю посредством своего произведения, зритель же, получая и анализируя эту информацию, вырабатывает свои смыслы, возможно, очень сильно отличные от тех, что пытался ему сообщить художник, который, в свою очередь, тоже как-то интерпретировал окружающий или свой внутренний мир.
   Таким образом, прибавочные смыслы возникают, как на этапе создания произведения, так и на этапе его потребления.
   И для художника-аттракциониста (далее ХА) одной из главных задач является втягивание зрителя в процесс взаимодействия с его произведением.
   И для достижения этой цели ХА должен использовать все возможные средства, которых, в общем-то, не так уж много: первое - это создание игровой ситуации; второе - активная и сознательная эксплуатация приемов поп-культуры в интересах искусства; третье - использование механизмов масс-медиа для продвижения произведения.
   АТТРАКЦИОН КАК ГЕНЕРАТОР ПРИБАВОЧНЫХ СМЫСЛОВ
   Наши коллеги из индустрии развлечений, кино и театра уже давно поняли, что продавать нужно зрелище, и очень преуспели на этой стезе, поэтому ХА должен перенимать их опыт работы со зрителем. Поскольку искусство вещь избыточная, то как товар оно потребляется с очень большим трудом и очень ограниченным кругом лиц, поэтому ХА предлагает потреблять свое произведение не как товар, а как "атмосферу", как некое специальное состояние окружающей среды, если хотите, как ситуацию. И наиболее удачной формой для создания такой "атмосферы" является интерактивная инсталляция, интерактивный объект, видео или перформанс. Иными словами некий аттракцион, приманка. И если зритель попадается на этот крючок, то наградой ему будет прибавочный смысл, или, если хотите, игра ума и воображения!
   Собственно все произведение ХА является игрой зрителей в это произведение, оно не может существовать без них. Прибавочные смыслы возникают благодаря гибкости этого произведения, способности к самоизменению или мутации под воздействием зрителя, и зритель может открывать новые смыслы в изменившемся под его воздействием произведении.
   МЫСЛИТЕЛЬНАЯ ПЕТЛЯ ИЛИ КОЛЛАПС МОЗГОВОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
   Говоря о средствах втягивания зрителя в процесс взаимодействия с произведением, необходимо отметить, что ХА не является неким назойливым массовиком-затейником, наоборот, он делает свое дело слегка отстранено, не обращаясь к публике напрямую, просто результат его деятельности сам начинает работать как аттрактор, притягивая зрителей.
   Произведение ХА должно быть пронизано различными сообщениями, которые порождают у зрителя неуловимые прибавочные смыслы, оно должно напоминать рождение и исчезновение виртуальных частиц. Именно для этого необходимо использовать приемы и образы поп-культуры, они являются той шершавой поверхностью, за которую цепляется сознание зрителя, втягиваясь, все глубже в процесс коммуникации с произведением, продвигаясь, все дальше по заранее созданному сценарию, пока не обнаружат узнанный им образ, поставленный в совершенно новые условия, изменяющие его первоначальный смысл. В этот момент и наступает коллапс мозговой деятельности, приводящий к повторному мысленному воспроизведению предшествующих событий снова и снова.
   "ХА, ИЛИ КРАТКИЙ МАНИФЕСТ АТТРАКЦИОНИЗМА"
   Аристарх Чернышев, 2005
   "Чтобы в современном обществе остаться нормальным человеком, нужно срочно сойти с ума. Только тогда ты сможешь не отстать от времени. Необходимо пользоваться всеми изобретениями, которые придумало человечество, даже если тебе это вовсе не нужно. Изобрели радио – пользуйся! Изобрели телевидение – пользуйся! Изобрели интернет – немедленно пользуйся! Расшифровали геном человека – изменяйся!!! Тех же, кто не сможет сойти с ума, необходимо отправлять на излечение в сумасшедший дом. Перепиши это письмо сто раз, и тебе будет счастье."
   Владислав Ефимов и Аристарх Чернышев

"Владислав Ефимов и Аристарх Чернышев – пионеры русского мультимедийного искусства. А в наше время это самое интересное, самое свежее в нашем искусстве. Художники познакомились в 1995 г. в Германии, и с тех пор работают вместе. Их интересует паранаучный фольклор, т.е. то, что все мы считаем наукой. Они смеются над научно-технической попсой и над нами."
из книги "Естественный вкус жвачки"
Владимир Сальников
"Порознь нормальные, вместе Чернышев с Ефимовым производят впечатление парочки безумных ученых: в девятнадцатом веке таких изображали в фантастических романах, а в двадцатом – в фильмах категории "Б". В одинаково белых рубашках и черных брюках, сидя в лаборатории, они бросают вызов Творцу и лепят нечто несусветное, возмутительное, оскорбляющее саму природу, – и если следовать сюжету, франкенштейнов в белых рубашках в финале должна ждать расплата. Однако в случае Ефимова и Чернышева ничего подобного не происходит. Бога нет, и все позволено.
Естественно, это шутка. Настоящие Ефимов и Чернышев, конечно, другие. Настоящий Ефимов делает сюрные объекты и снимает меланхолические фотографии, а настоящий Чернышев занимается "новыми медиа" и объектами же. Бывают творческие союзы, где союз "и" означает именно "и", – таких большинство; Комар и Меламид, например, это Комар и Меламид. А вот Ефимов и Чернышев – это не Ефимов и не Чернышев. Деятельность Ефимова-и-Чернышева включает и медиа, и фото, и объекты; сюр, как вы уже понимаете, там тоже присутствует в немалом количестве. Но все же на параноиков-мэнээсов, которые скачут с пилами в руках, в отпиленные кисти вживляют электроды или превращаются в четырехногих и безголовых монстров, Ефимов и Чернышев не похожи. Некоторое внешнее сходство между первыми и вторыми объясняется тем, что роль натуры в своих видеоинсталляциях авторы исполняют сами, но и только. Это называется иронией – иронией по поводу ситуации, когда наука знает, как скрестить человека и стиральную машинку, но не знает, зачем ее умение нужно, – и это удобно: когда собираются вместе Чернышев и Ефимов, то бесконтактную педерастию или женский скафандр (со специфически женскими системами жизнеобеспечения) обсуждают персонажи, а лавры остроумных социальных критиков достаются авторам".
Константин Агунович, АФИША#86
Аристарх Чернышев предстал сразу в двух ипостасях как "дух разрушающий" и "дух созидающий", произведя несколько взрывов, он напомнил этой пиротехнической акцией об участи атолла "Бикини", а затем по-бойсовски заботливо "консервировали мертвых рыбок в лабораторных колбах, расставленных на фоне далекого индустриального пейзажа".
М.Боде. Из статьи "Труды и дни на краю Ойкумены". - Коммерсант Daily, 1993, 7 октября

Каталог выставки, 1992, Москва.