维亚切斯拉夫·弗米奇·科列伊丘克

莫斯科察里津诺国家博物馆现代艺术藏品
捷克洛乌尼当代艺术博物馆
美国新不伦瑞克罗格斯大学齐默利艺术博物馆Nancy and Norton Dodge珍藏
L.塔洛奇金，莫斯科
V.杜达科夫，莫斯科
D.勒内，法国巴黎
P.巴特金，英国伦敦

展览
1966年 “动力艺术展”（与“运动”集体）。莫斯科库尔恰托夫原子能研究院文化宫
1967年 “世界博览会EXPO-67”，加拿大蒙特利尔苏联馆
1975年 “世界博览会EXPO-75”，日本冲绳苏联馆
1975年 “建筑中的实验性建模”。莫斯科舒谢夫建筑博物馆
1976年 秋季展。莫斯科建筑师之家
1977年 “结构”。爱沙尼亚塔林建筑师之家
1978年 “科学与艺术”。莫斯科科学家之家
1979年 “色彩、形态、空间”。莫斯科马拉亚格鲁津斯卡娅街28号
1980年 “设计中的实验性建模”。莫斯科技术美学中心
1983年 全联盟设计展。莫斯科中央艺术家之家
1983年 “动力造型”。拉脱维亚里加知识之家
1984年 “马雅可夫斯基与生产艺术”。莫斯科马雅可夫斯基博物馆
1984-85年 “传统与现状”。德国杜塞尔多夫、汉诺威、斯图加特
1985年 “社会主义社会的设计”。苏联国民经济成就展览馆，国际展览。莫斯科VNIITE
“世界博览会EXPO-85”，日本筑波苏联馆
1986年 “艺术中的对称形象”。苏联科学院生物研究中心，普希诺，莫斯科州
“为和平而奋斗的文化大师”。莫斯科马涅日
1986年 “Vjaceslav Fomic Kolejcuk. 塑像，拼贴，文档”。捷克斯洛伐克布尔诺艺术之家
1987年 “计算机与艺术”。苏联科学院核研究中心，莫斯科州普罗特维诺
“苏联设计”。德国斯图加特设计中心
“时空·艺术”。鞑靼苏维埃社会主义共和国艺术家协会展览厅，喀山
“艺术家与现代性”。莫斯科艺术家首创协会。“Kashirka”，莫斯科
“物件一号”。莫斯科马拉亚格鲁津斯卡娅街28号
“莫斯科艺术家创作回顾1957-1987”。“埃尔米塔日”协会，莫斯科职业联盟街100号
1988年 “ARS”。莫斯科基辅区展览厅
“艺术中的几何”。莫斯科“Kashirka”
莫斯科美术家首创协会第二届展。莫斯科库兹涅茨基桥艺术家之家
“偶然的诗意”。莫斯科建筑学院
“设计师-艺术家”。莫斯科VNIITE技术美学中心
1989年 “什么是摄影”。摄影150周年。捷克斯洛伐克布拉格Manis
“60-70年代莫斯科非官方艺术”（L.塔洛奇金藏品）。库伊比雪夫区艺术博物馆
“塔尼娅与娜塔莎·科洛杰收藏”。乌兹别克斯坦共和国美术馆，塔什干
1990年 “Zvukstruk+Popfon+Bikapo”（与G. Vinogradov和B. Stuchebryukov）。莫斯科青年宫
1990年 “维亚切斯拉夫·科列伊丘克回顾展1965-1990”。德国卡塞尔Neue Galerie
“走向物件”。莫斯科“Kashirka”
“普遍进展”。国际展览。莫斯科马涅日
“在苏联及以外”。荷兰阿姆斯特丹市立博物馆
“立面图像”。法国格勒诺布尔Felix-Poulate广场
1990-91年 “另一种艺术。莫斯科1956-1976”。“莫斯科珍藏”画廊。莫斯科特列季亚科夫美术馆，列宁格勒俄罗斯国家美术馆
1991年 “维亚切斯拉夫·科列伊丘克回顾展1965-1990”。奥地利格拉茨Institut Baukunst
1992年 “当代俄罗斯艺术摄影体验—标本馆”。奥地利维也纳Kunsthalle Exnergasse, Fotogalerie Wien
“艺术接触”。圣彼得堡马涅日
1994年 “欧洲，欧洲”。德国波恩
1994年 “全面幻觉”。莫斯科特列季亚科夫美术馆
1995年 “不停转动”。莫斯科电影博物馆
1995年 “在VDNKh文化宫展览20年”。莫斯科职业联盟街100号
“后记”。0-10展八十周年。莫斯科马拉亚格鲁津斯卡娅街28号
“新的视觉现实”。莫斯科装饰应用艺术博物馆
“光立体摄影”。捷克布拉格国家技术博物馆
1996年 “景观的建筑”。爱尔兰利默里克市美术馆
俄罗斯国家戏剧奖“金面具”提名展。莫斯科特维尔街展览厅
“诠释的边界”。莫斯科俄罗斯国立人文大学
“塔林—莫斯科1956-85”。爱沙尼亚塔林艺术之家
“电子业余爱好展”。意大利都灵
马列维奇办公室开幕展，莫斯科马列维奇基金会“市民”基金，设计画廊
为纪念L.S.泰尔明诞辰100周年的演出（与S.Krejci）。鞑靼斯坦共和国国立音乐厅，喀山
“戏剧与音乐”节演出。下诺夫哥罗德演员之家
1997年 “信念”，俄罗斯文化基金会，莫斯科
“光的呈现”。莫斯科职业联盟街100号
作者奇异声学音乐作品和结构演示节目，莫斯科
为P.Luferov“Oseneberi”团体三十周年演出。莫斯科中央艺术家之家
国际艺术博览会“Art-Manege”。莫斯科马涅日
另类音乐节表演（与S.Krejci）。莫斯科作曲家之家
电子音乐与视听艺术音乐会表演（与S.Krejci）。莫斯科格涅辛俄罗斯音乐学院大音乐厅
“Fokom'97”。新视觉文化展演节一号展。莫斯科中央艺术家之家
Digitale 97. Dialekte. 德国科隆电影资料馆
1998年 “构成主义工作坊：几何、结构、装饰”。莫斯科克里姆斯基大街特列季亚科夫美术馆

对“突破材料”、动力和程序艺术等问题进行实验性和理论性探索，建立悖论式的动力、结构和视觉模型与形象。探索新的艺术表现手段（自我拼贴、手工全息影像—“光立体摄影”、光绘摄影）。创作自应力、自架设结构和组合，声学异域乐器（椭球仪、结构声空间结构）。

维亚切斯拉夫·科列伊丘克是一位发明家和造型师，这类人在艺术中一直存在但数量很少。20世纪初，各种外在与内在原因导致形式创新、艺术发明和发现成为创作中最被推崇的品质。
科列伊丘克是20世纪初先锋派艺术的继承者，对这些与他内在契合的艺术潮流的热情贯穿于他的艺术实践。我们能感受到他从罗德钦科和K.约甘松、塔特林和马列维奇等人那里获得的灵感……但我们也能清晰感受到他对这一遗产的顽强对抗——即使是那些老的构成主义理念，在科列伊丘克这里也用新的空间关系语言被表达出来。例如，K.约甘松的厚重造型，在科列伊丘克手下转变为通透飘浮的有机体。
就天赋和人格而言，科列伊丘克是“经典”，是“和谐之子”——这里不是指古典主义者，也不是沉静之人，而是真意义上的“经典”。这不是褒义词，而是对大师特质的界定。技术和工艺的形式在他那里具有独特美学化，不仅强调理性，且在意象表达上“非理性”……他的所有作品始终和谐、高贵、均衡，几乎“绝对”。因此，科列伊丘克的空间结构无需意象—隐喻性支撑，其意象性直接源于形态之和谐，这种和谐类似于自然界的形态。“立线”就是线，不是麦穗，也不是芦苇。扇形空间结构就是结构本身，不是对鸟翼廓形的隐喻等等。
三十年来，科列伊丘克一直活跃在创作一线。尽管他所有作品保持高度统一，但我们依然看得到其创作经历的时代浪潮：六十年代的民主精神、开放构成、动力性；七十年代的复杂观念主义、视觉与空间形式游戏、“不可能物体”的非理性主义；以及八十年代“后现代主义”语境下的新观念主义——“异族文明”的不可理解物体之考古情结，对图像、风格刻板印象甚至沙龙器物之兴趣，玩弄事物与形式的文化意义……我们面对的是一个不断发展、未完待续的鲜活创造体系，有它的巅峰成就，也有偶尔的失误、瓶颈与新突破。
艺术家持续积极研究材料：结构、形式、肌理和视觉规律（栅格图形的感知、悖论式视觉错觉），也热衷于自然现象及其可见痕迹的考察：磁效应、非均匀液体、镜面效应等等。这些对现实的观察与小发现，也常常成为他创作中的艺术性突破点。
最后，从表面看，科列伊丘克的作品和他发明式艺术风格如同实验室试验，常常类似“架上实验”。但这些作品往往能以极为自然和出人意料的轻盈，几乎无需转换地成为建筑或设计领域的宏伟解决方案。在幻想与现实、实验与实践、游戏与工作的转换中，科列伊丘克始终和谐、自然，与他其他一切毫无二致。——“经典”。
娜塔莉娅·阿达斯基纳