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米哈伊尔·维克多罗维奇·莫洛奇尼科夫

米哈伊尔·维克多罗维奇·莫洛奇尼科夫

米哈伊尔·维克多罗维奇·莫洛奇尼科夫(1963年11月19日生于莫斯科)是俄罗斯艺术家。

简介

1984年毕业于莫斯科建筑技术学院。自2004年起,成为德国BBK艺术家联盟的成员。他是MTM小组的创始人和成员之一,与该小组一起开展“艺术家之书”类型的项目。
莫洛奇尼科夫参与了重要的书籍艺术(livre d'artiste)群展项目,包括:2020年圣彼得堡《作为艺术家主观性的城市》、2019年莫斯科《黄色之声》(阿尔弗雷德·施尼特凯85周年)、2015年圣彼得堡《鸟和数字》(为纪念赫列勃尼科夫130年诞辰)、2013年圣彼得堡-莫斯科《当代艺术前沿的书》展览。
现居住并工作于柏林和莫斯科。

作品收藏

俄罗斯国家博物馆,圣彼得堡,俄罗斯
特列季亚科夫国家画廊,莫斯科,俄罗斯
普希金国家美术馆,莫斯科,俄罗斯
坦佩雷当代艺术博物馆,芬兰
欧洲商业银行,莫斯科
“Niftek”银行,莫斯科
“Informtekhnika”银行,莫斯科
“Alfa Alliance”银行,莫斯科
Baltvneshtorgbank,卡利宁格勒
加里宁格勒美术馆,加里宁格勒
西伯利亚商业银行,新西伯利亚
Galerie Basmadjan,巴黎,法国
West Bow Gallery,爱丁堡,苏格兰
科洛泽伊艺术基金会,美国
N. Shchukin、M. Kamensky、S. Adzhubey,莫斯科

参展与拍卖

个展:
1992年,《秘密符号》,A3画廊,莫斯科
1994年,《无题》,“Salon”画廊,莫斯科
1994年,《昆虫与人》,加里宁格勒美术馆,加里宁格勒
1995年,《谢丘金之家》,市政画廊“Helikon”,莫斯科
1996年,《鸟-鱼》,“Velta”画廊、“Dar”画廊,莫斯科
1997年,《M-16》,“Velta”画廊,莫斯科
1999年,《感官渗透》,Grand Marriott酒店,莫斯科
2000年,《卡利-尤加之舞》,“Dom”画廊,莫斯科

群展:
1989年,“Art London 90”,“The Russian Collection”,伦敦,英国
1990年,“Ki原则”,中央艺术家之家,莫斯科
“淤泥中的珠宝”,坦佩雷当代艺术博物馆,芬兰
“剑桥的莫斯科”,剑桥王学院,英国
1991年,“现代艺术家致敬马列维奇”,特列季亚科夫国家画廊,莫斯科
“书籍艺术”,青年宫,莫斯科
1992年,“走向马列维奇”,“Karenina”画廊,维也纳,奥地利
“古生物博物馆马列维奇中心”,古生物博物馆,莫斯科
“新俄罗斯书籍艺术”,慕尼黑抒情诗阁,德国
1993年,“Art Expo 93”,“Arka”画廊,东京,日本
“新名字”,Traverse Centre,爱丁堡,苏格兰
“图像与符号”,Art College,爱丁堡,苏格兰
“ART MYTH 3”,“Nina”画廊,“Moscow Fine Art”画廊,马涅日展馆,莫斯科
“版画展”,“Moscow Fine Art”画廊,莫斯科
1994年,“加里宁格勒-Konigsberg”(第三届国际版画双年展),加里宁格勒美术馆,加里宁格勒
“The Kolodzei Collection”,Oklahoma City艺术中心,美国

作者自述

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评论

20世纪即将结束,世界进入夜色,暮色中形成许多隐秘而亲密的灵性世界。艺术被神秘笼罩,获得了超感知的视野。“密涅瓦的猫头鹰在黄昏时飞起”,黑格尔喜欢这样说。只有少数艺术家能够表达这一独特的时代状态——历史观念枯竭,形而上理念开始盛开,文明那贪婪的毛虫消失,取而代之的是其不朽的灵魂——文化。

米哈伊尔·莫洛奇尼科夫的创作属于历史的这一独特阶段,这种洞见的领域,在这里对存在终极问题的形而上敏感被极度强化。因此,他的内心探索涉及诺斯替主义及赫尔墨斯主义、魔法与形而上学,极自然地将新毕达哥拉斯主义与禅宗艺术和密宗结合。在本质上,艺术家的生活无法与其创作分割——他的生活也如其艺术一般神秘,充满神秘符号和灵异事件——恰如其神圣面具和迷宫结构的投影。

在观照世界时,他寻根于文艺复兴前的文化,那时人的感知与远距离观看还不是最高裁判。“我们是不可见的存在”,莫洛奇尼科夫援引梅特林克如是说。这位艺术家的作品中蕴含着镜中世界,只需迈出一步,便可来到现实的另一端,那是与博尔赫斯和纳博科夫世界相通的精神和神秘实体之地。他的创作工具包括梦境、自由联想、潜意识基础层的呈现、以及深入心理最深处禁区。由此产生真正普遍的意象,有时已到宇宙性规模,并生成曼荼罗图式。于是有了艺术家“节日般的疯狂”、悖论和张扬的离经叛道,同时又与冥想合韵,还有打破一切规则和规范的叛逆、嘲讽、游戏般的自由。

毫无疑问,这套艺术体系在风格上与后现代主义相关,与其“魔法”脉络,即对非理性之力的理性化密切相连。它回应了当下深刻变革和体制动荡的时刻,比如今日的俄罗斯。不过,与许多同时代人不同,莫洛奇尼科夫并未被具体年代和历史所局限。他的作品具备本质上的时间跨度,是永恒与不变生命本源的诗学,这些本源通过混乱和非理性获得洗礼,并最终导向积极和建设性的结果。

米哈伊尔·莫洛奇尼科夫的作品传递什么信息?展望未来,我们这些艺术大师的当代人会问:我们的后代能否从他的书籍、面具、迷宫和屏风的世界里了解到我们生活的真实状态?显然,这将是非常特殊的信息——关于人们如何自我观照,关于他们的怀疑与恐惧、预感与自我警示、自嘲,以及他们对恒久价值的信念。
——V. Pacyukov《我们是不可见的存在》(节选),《Красота》,1995年第1期,莫斯科

作品 9

视图:
雕塑,1991年,纸张、纸板、墨水,H=120,$1,000,K.舒金藏品,莫斯科
雕塑,1991年,纸张、纸板、墨水,H=120,$1,000,K.舒金藏品,莫斯科
拼贴画,1992年,纸张、硬纸板、墨水,100x120,$1,000,作者所有
拼贴画,1992年,纸张、硬纸板、墨水,100x120,$1,000,作者所有
拼贴画,1992年,纸张、硬纸板、墨水,90×80,$1,000,作者自藏
拼贴画,1992年,纸张、硬纸板、墨水,90×80,$1,000,作者自藏
拼贴画,1992年,纸、纸板、墨水,80x90厘米,$1,000,科·舒金收藏,莫斯科
拼贴画,1992年,纸、纸板、墨水,80x90厘米,$1,000,科·舒金收藏,莫斯科
拼贴画,1992年,纸张、纸板和墨水,100×80厘米,$1,000,K. Shchukin 收藏,莫斯科
拼贴画,1992年,纸张、纸板和墨水,100×80厘米,$1,000,K. Shchukin 收藏,莫斯科
无题,1994年,纸张、纸板、墨水,80×100,$1,000,作者自藏
无题,1994年,纸张、纸板、墨水,80×100,$1,000,作者自藏
无题,1994年,纸、纸板、墨水,80×100,$1000,作者自藏
无题,1994年,纸、纸板、墨水,80×100,$1000,作者自藏
无题,1994年,纸、纸板、墨水,80×100厘米,$1,000,作者自藏
无题,1994年,纸、纸板、墨水,80×100厘米,$1,000,作者自藏
无题,1994年,纸、硬纸板、墨水,95x100厘米,1000美元。作者私藏。
无题,1994年,纸、硬纸板、墨水,95x100厘米,1000美元。作者私藏。