吉娅·里格瓦瓦
吉娅·里格瓦瓦（格奥尔基·谢尔盖耶维奇）
1956年出生于格鲁吉亚第比利斯
1978年毕业于莫斯科国立国际关系学院（国际关系系）
1986年毕业于莫斯科苏里科夫国立美术学院（绘画系架上画工作室）
1986-91年在第比利斯美术学院教授艺术理论
1990-91年参与第比利斯独立电影制片厂的电影项目（故事片《家》，参加了1992年慕尼黑电影节；《在边缘》，获1993年瑞士洛迦诺电影节奖项）
作品收藏
莫斯科察里津诺国家历史建筑与艺术景观博物馆现代艺术藏品
圣彼得堡俄罗斯国家博物馆
参展与拍卖
个展
1990年 "白色画廊"，第比利斯
1993年 "吉娅·里格瓦瓦"。莫斯科三池胡同画廊
1993年 "你无能为力，或者实际上没那么糟"（行为艺术）。当代艺术中心 TV-画廊，莫斯科
1994年 "我讨厌国家-1"。1.0画廊，莫斯科
1995年 "坏幽默（澄清未知）"（与M.特拉伊布合作）。马拉特·盖尔曼画廊，莫斯科
群展
1987年 纪念十月革命70周年的共和国美术展。第比利斯艺术家之家
1987年 全联盟青年艺术家展览。莫斯科马涅日展馆
1987年 社会主义国家青年艺术家展。莫斯科马涅日展馆
1988年 "迷宫"。莫斯科青年宫
1988年 现代艺术节。纳尔瓦
1989年 "劳申伯格给我们，我们给劳申伯格"。第一画廊，莫斯科
1989年 “Les temps de re-evaluation”。联合国教科文组织，法国巴黎，苏联当代艺术
1989年 "平价艺术"。第一画廊，莫斯科
1990年 "夏季工作室-灵感"。德国汉诺威
作者自述
艺术是与现实的恋爱。
评论
艺术家的面孔首次出现在监视器上，是在1993年4月由马拉特·盖尔曼组织的展览“献给第七届人民代表大会”上。该展览的政治氛围可能促使吉娅·里格瓦瓦发生了重大的艺术策略变化：在此之前，他的作品几乎与任何社会或政治议题无关。但这种转变有其内在逻辑。作为苏里科夫美院的毕业生，里格瓦瓦经历了“新野兽派”的表现主义、后现代主义对于绘画现象的戏谑，最终面临观众与作品交流的问题。
艺术家转向影像，正逢莫斯科艺术界对“新技术”可能性热潮。然而，吉娅·里格瓦瓦几乎是新媒体拥护者中唯一一个依据其艺术项目发展逻辑而非仅仅将传统思想搬入新材料的人。他的作品可归为视频行为艺术，理想情况下是电视行为艺术，因为它们设计为某种电视评论员（通常由作者本人扮演）发表各种人生格言。例如，为“献给第七届...”展创作的《官方声明》，文本只有一句：“不要相信他们，他们都在撒谎。”不久后，在盖尔曼主办的“转化”展上，吉娅又从全然怀疑者转为宽厚先知，对观众说“你可以依靠我”。与此同时，主角头环光辉，带出作者对类似承诺真诚性的讽刺。在这些作品中，艺术家诉诸于媒体中社会领导者的两种主导形象：批评者与安慰者。
将电视作为创作对象的理念使得当今莫斯科“政治”或“社会”方向的领衔者（包括里格瓦瓦）与俄罗斯古典先锋派、尤其是“总体艺术项目”的理念相近。然而当代产生了不同类型的艺术家——不是征服者和进攻者，更像研究者；不是宣传者和高呼者，而是评论员和理性者。奇怪的是，将“人人皆知”的内容反复呈现，反而比任何新发明和“附加元素”都更具感染力。这完全适用于吉娅1993年5月7日举办的行为艺术《你无能为力，或者实际上没那么糟》。其精髓是向聚集在当代艺术中心、深谙媒体理论的观众展示大众传媒操控意识的实际机制。里格瓦瓦与TV-画廊一起邀请电视台进行现场报道，画面在大厅的显示器上播放。所有内容完全模拟传统电视节目的结构——包括广告、新闻摘要（仅限艺术领域且涉及在场许多人）和现场连线。最初观众带着挑剔和冷漠参与，但随着时间推移，有的人产生了“自己很重要”的欣喜，有的人则陷入“被骗了”的迷惑。部分原因是一个巧妙的设计：展厅一角有张巨大的展开的床，似乎与表演无关。某一刻，监视器上“实时连线”出现了一位裸女躺在床上。此时同在有床的房间的观众一片冷静——现场床还是空的（影像早已预录），而其他观众则立刻奔向房间想一睹“真身”，屈服于“现场直播”的魔力。
“摩斯密码”项目直接对应当下政治语境，献给柏林墙倒塌五周年的展览：柏林街头的大屏幕用摩斯密码（闪烁显示）发出“俄罗斯依然危险”的警告。后来在荷兰展览出现了该项目的第二部分：粉色屏幕闪烁“俄罗斯依然被爱”。莫斯科同期展出两部分，成为了当下心态的凝练表达。
里格瓦瓦“称物以其名”的尝试未必总被理解。1993年秋季俄荷“交换”项目，他计划在莫斯科某大楼屋顶用巨型广告体写下“劣政统治”（Kakistocracy），并附上词典释义（权力掌握在最差者手里），却未获批准——或许因为内容政治敏感，或许因为这个俄语词听起来太刺耳。
噪音与失真作为交流不可避免的部分（无论电视雪花、语言障碍还是作者的格鲁吉亚口音），都是近年莫斯科艺术界关于其“国际转换性”问题的难题，也是哲学层面身份认同问题的具体例证。尽管方法乐观，里格瓦瓦对此问题的态度并不单一。他艺术表达的个人性，与所使用的语言的匿名性和拟态形成对比。马拉特·盖尔曼将里格瓦瓦的视频作品精选在莫斯科百货公司巨型广告牌上循环播放，因其信息与广告流水线自然融合，能如“走私”般渗透入观众意识，成为“自己的、熟悉的、本土的”。
总的来说，近年来里格瓦瓦的艺术行动，无疑契合国际艺术家探讨传播媒介机制定律及悖论的大潮。不过，由于该议题对俄罗斯艺术尚属新鲜，吉娅·里格瓦瓦理应成为我们所见信息与电视革命初代“歌手”之一。
——M·奥尔洛娃
作品 9
