谢尔盖·亚库宁(Sergey Alexandrovich Yakunin)
1955年生于莫斯科。
毕业于第64号职业美术技校(专业:珠宝工艺师)。
1984-87年,任职于艺术家联盟的“切柳斯金斯卡娅”和“塞涅日”创作之家,担任版画师。
自1986年起,剧院美术师。
自1989年起,致力于艺术家书籍创作。
作品收藏
英国伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆国家艺术图书馆
德国慕尼黑巴伐利亚国家图书馆
法国、德国、英国和俄罗斯的私人收藏
参展与拍卖
1989-92年,莫斯科“莫斯科收藏”画廊常设展览(书籍、装置)。地点:莫斯科埃尔米塔什公园。
1991年,《阿加斯费尔》,莫斯科青年宫。
1992年,《词-形象》,圣彼得堡俄国亚历山大·普希金公寓博物馆。
1993年,尼基塔·米哈伊洛夫斯基纪念展布展,圣彼得堡“Delta”画廊。
国际版画家研讨会,德国维尔尼格罗德。
“俄罗斯及苏联艺术家书籍:1910-1993”,法国于泽尔什Espace Vezere。
“先锋与传统——20世纪俄罗斯艺术家书籍”,莫斯科俄罗斯国家图书馆。
1994年,“国际书展”,德国法兰克福。
“书籍如迷药”,德国汉堡H.S.Bartkowiak画廊。
“戏剧纸-2”,圣彼得堡安娜·阿赫玛托娃故居博物馆。
“艺术家书籍”,叶卡捷琳堡美术馆。
1995年,“1994年剧季闭幕”,地点:莫斯科特维尔大街28号。
“哈姆斯节”,圣彼得堡阿赫玛托娃喷泉故居博物馆。
“文化对话2. Configura”,德国爱尔福特。
“书之花园——当代俄罗斯艺术家书籍”,英国布里斯托尔Off-Centre画廊、曼彻斯特约翰·赖兰兹大学图书馆、斯旺西格林·维维安美术馆、阿伯里斯特威斯艺术中心、赖城Stormont Rooms(1996年)。
1996年,“重返摄影”(莫斯科索罗斯当代艺术中心年度展,艺术倡议论坛),莫斯科小马涅日(展览图录)。
1997年,“戏剧纸-3”,圣彼得堡安娜·阿赫玛托娃故居博物馆。
“三种阿利特卡生活叙事”(与彼列韦曾采夫合作),莫斯科“Velta”画廊。
1997年,“失落标记的赞歌”,莫斯科开放社会研究所(索罗斯基金会)。
戏剧作品:
1987年,R.奥托亚特《玛格丽特夫人》,导演:V.米尔佐耶夫,STD创作工坊
1988年,P.克洛岱尔《正午分界》,导演:V.米尔佐耶夫,STD创作工坊
1989年,T.巴克《可能性》,导演:V.米尔佐耶夫(与P.卡普列维奇合作),STD创作工坊。
1990年,A.维尔廷斯卡娅《海市蜃楼》,导演:V.马基耶夫(与P.卡普列维奇合作),演出于歌舞剧院。
1992年,V.马尔蒂诺夫《获得绝美之声》,马尔克·佩卡尔斯基声音剧院。
1994年,A.布雷金《巴什马奇金》,导演:I.佐洛托维茨基。
作者自述
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评论
谢尔盖·亚库宁的所有创作都完全融入了几个典型的俄罗斯母题之中。首先是“铁匠神话”,即那位能给跳蚤打马掌的工匠;其次是俄罗斯式的“整体性”观念,总是与世界构建项目相伴。他名义上是剧场美术师,实际上却从事着某种全方位的环境构建。他的作品——无论是《巴什马奇金》的舞美设计、“莎士比亚房间”方案、《童年花园》装置,还是哈尔姆斯“会动的书”系列、飞天天使系列——总是倾向于生长并最终汇聚为一个完整的空间模型。独立来看,这些是“艺术趣品”或玩具,大多为运动装置而非静止装置,它们像一个摊开的“音乐盒小镇”,是机械且手工制作的奇迹。这些作品的“商品外观”并不为艺术家所关心,重要的是用身边随手可得的废旧材料搭建的结构能够“运作”,也就是说会动、能发声等;在刻意朴拙的制作中、在沉浸于材料本身的过程中,观念性仿佛被稀释。更有甚者,有时创作任务中还包含自我毁灭——比如《童年花园》原本就注定要凋零自毁。就艺术家形象而言,谢尔盖·亚库宁符合“工匠型人物”的典型,并且这一角色对他来说极其自然、有吸引力。(G.叶尔谢夫斯卡娅)
作品 6
