阿尔诺德·埃米尔·克罗格（丹麦语：Arnold Emil Krog，1856年3月18日，弗雷德里克斯韦克—1931年6月7日，蒂斯韦尔德莱）是丹麦新艺术时期的建筑师、画家、陶瓷艺术家和平面设计师。他在1885—1916年期间担任哥本哈根皇家瓷器制造厂的负责人，对丹麦瓷器艺术产生了重大影响。
阿尔诺德·埃米尔·克罗格出生于弗雷德里克斯韦克（西兰岛，首都大区），父亲汉斯·雅各布·格瑞加德·克罗格是工厂督察，后成为工厂主，母亲詹妮·F·迈耶是最高法院法官弗里茨·迈耶的妹妹。1871年通过考试后，阿尔诺德成为石匠师傅K.温贝里·埃夫图的学徒。1872—1873年冬天，他在尼尔森绘画学校学习，1873年夏天成为石匠克拉泽的学徒。1874年3月，他进入哥本哈根丹麦皇家美术学院普通预备班，1880年3月获得建筑师文凭。他还在路德维希·芬格尔的工作室进行深造，之后又师从费迪南德·梅尔达尔。1878—1881年间，他在费迪南德·梅尔达尔和海因里希·汉森指导下，参与弗雷登斯堡宫（骑士厅和国王翼）内饰设计，首先与坎普曼合作，之后作为制图室主管。1883年，他在亨里克·哈格曼的设计工作室工作，曾装饰“全景馆”大楼的摩尔风格大厅，并为行政和住宅室内装饰接私人订单。
1882—1883年在意大利期间，克罗格研究了威尼斯、罗马和古庞贝的建筑，以及意大利文艺复兴艺术。1884年10月，经雕刻师-木刻家F.亨德里克森推荐，克罗格成为“Aluminia”法昂瓷器厂及哥本哈根皇家瓷器制造厂的设计师。1885年1月被任命为艺术总监，1910年起任厂长。
克罗格除自身艺术直觉外，对瓷器并无其他工作基础，因此他很快打破了关于皇家瓷器外观的传统观念。当时，工厂在丹麦建筑师兼画家古斯塔夫·弗里德里希·冯·赫奇领导后，依赖西方古典风格的釉上多彩装饰，仅维持低调运转。
1886年，克罗格与威廉·萨洛蒙森一同前往巴黎，结识了齐格弗里德·宾的日本瓷器收藏，由此产生了仿照日本瓷器，在瓷器上描绘丹麦风景的想法。
克罗格与同事们共同创新出独特的绘画技法，使瓷胎本身的美与风格淡雅的北方自然景色以温和的“北国”色调相结合，通过釉下绘画中灰蓝、青绿和紫色的轻微晕染轮廓突出表现。此外，克罗格还摒弃了帝政风格残留、过于生硬破碎的造型，转而采用柔滑简约的流畅线条，这为装饰绘画提供了更大自由。上述创新切合了新艺术时期的时尚潮流与审美，使哥本哈根瓷器厂的产品大受欢迎，成为欧洲诸多住宅室内必备之物。
这场瓷器艺术的革新奠定了丹麦艺术产业在国际的声誉。1889年巴黎世博会上，丹麦工匠展出了白瓷动物雕像——如“浮冰上的北极熊”，取得巨大成功。1900年巴黎世博会上，工厂获得了大奖，丹麦瓷器再次成为展会焦点。不久，“丹麦风格”一词成为艺术瓷器中“新艺术风格”的同义词。
克罗格还吸引了众多年轻艺术家参与到生产中。他设计家具、金属制品和书籍封面插图。1910年，他前往锡兰岛，随后又前往法国南部。1916年离开工厂后，他在蒂斯韦尔德定居，专注于绘画和蚀刻。
1892年克罗格被授予名誉教授称号，并被授予丹麦丹纳布罗勋章和法国荣誉军团勋章。他曾任1889年巴黎世博会评委，1911年入选丹麦皇家美术学院全体大会，1911—1914年任学院方法委员会委员，1911—1919年任学院理事会成员，1914年任美洲斯堪的纳维亚基金会委员会成员。
